Как мастерски нарисовать эскиз: 7 советов от креативного директора + 9 реальных примеров

Привет, я Настя Никсен, художник-иллюстратор и бренд-дизайнер🔥. Работаю над коммерческими проектами и обучаю сюжетной иллюстрации в Niksen.School. Больше о моих проектах в Таплинке →

Вы читаете перевод статьи «Unlocking Creativity During Brainstorming with Rough Sketches» от Тани Гэдсби — известного креативного директора и основателя Fuselight Creative. Среди ее клиентов IBM, Bill & Melinda Gates Foundation, UNESCO, McKinsey, Vanderbilt University, Sephora. Таня в графической фасилитации уже свыше 17 лет, ее любимые инструменты iPad Pro с Procreate, а также пакет Adobe.

Переводы — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире. Над переводом работали Настя Никсен и Оля Жолудова.

Итак, что такое эскизы, как они помогают в работе иллюстратора и как научиться быстро создавать эскизы.

Что такое эскиз?

В художественной среде под эскизом (sketch) понимают свободный рисунок от руки или черновой набросок финальной картины или эскиз иллюстрации. Как правило, эскиз не считается готовой работой, а служит подготовительным этапом, который помогает художнику наметить идею своего творения. 

В более общем смысле, грубый эскиз (rough sketch) — это приблизительная визуализация идеи, концепции или дизайна. И это незаменимый инструмент на начальных этапах работы над любым творческим проектом. 

Грубые эскизы часто применяют для проведения визуальных мозговых штурмов вместе с клиентами — чтобы вовлечь их в процесс дизайна и продемонстрировать, как их задумка превращается в настоящую визуальную историю. Но, конечно, область применения грубых скетчей этим не ограничивается; их используют везде, где нужно сделать быструю визуализацию: при создании иллюстраций и дизайн-проектов, при постановке личных целей или при планировании перестановки в интерьере. 

Фишка грубых эскизов именно в том, что они грубые — то есть быстрые и неидеальные. Как правило, в таких эскизах минимум деталей, а основной упор делается на структуру и подачу информации. Благодаря этому, грубый эскиз позволяет на начальных этапах проекта попробовать разные концепции и варианты визуализации информации, чтобы выбрать один наиболее эффективный — и уже его оттачивать и доводить до совершенства в процессе последующего дизайна.

В чем ценность эскизов: сферы и кейсы применения 

Сегодня эскизы используют в множестве разных сфер: от более очевидных, таких как архитектура, графический дизайн и разработка продуктов — до самых неожиданных, таких как например криминалистическая экспертиза. Да, криминалисты часто делают зарисовки места преступления, чтобы задокументировать его для последующего расследования. 

Однако, давайте все же рассмотрим более привычные области применения эскизов. 

Инфографика (Infographics)

На подготовительных этапах разработки инфографики команда дизайнеров изучает контент клиента и делает 2-3 грубых эскиза потенциальных макетов будущей инфографики — так называемых лейаутов. 

Эти лейауты должны визуально отличаться по структуре и логике подачи информации. На них пока не нужно прорисовывать детали и добавлять тексты — нужно лишь создать обобщенные варианты подачи контента. Например, в одном из вариантов информация может быть представлена хронологически, в другом — тематически, в третьем — через призму статистики. 

Далее клиент выбирает, какой из вариантов подачи наиболее точно передает суть контента. Этот вариант грубого эскиза дизайнеры будут прорабатывать дальше.

Сториборды для анимации (Storyboarding for an animation)

Подготовка сторибордов (storyboarding) — важный этап при создании любой анимации. На этом этапе команда дизайнеров-аниматоров создает детальные иллюстрации всех ключевых сцен. Эти иллюстрации нужно будет согласовать с клиентом, прежде чем приступать к анимации. 

А создание сторибордов начинается с рисования мини-эскизов (так называемых тамбнейлов, thumbnails). Эти эскизы помогают зафиксировать логику и последовательность визуализации идей. Кроме того, в первых грубых эскизах уже закладывается структура рассказа и визуальная эстетика будущей анимации.

Итоговую анимацию смотрите в видео на YouTube: Journey inside your body to see how digestion works | Digestive System for Kids | badgut.org →

Графическая фиксация (Graphic recording)

Графическая фиксация — или визуальные заметки — это еще одна очень популярная область применения эскизов. Команды используют графическую фиксацию для более эффективного проведения встреч. До начала встречи команда обсуждает повестку и прикидывает, какой формат визуальных заметок может быть полезным при обсуждении темы встречи. Участникам встречи можно выдать один и тот же визуальный шаблон для ведения заметок.

Процесс подготовки эскизов для групповой работы выглядит примерно так же, как и при создании инфографики: команда набрасывает 2-3 эскиза с использованием разной компоновки (лейаута). От лейаута эскиза будет зависеть то, как участники встречи будут воспринимать контент, на что обратят внимание в первую очередь и т.п.

Далее команда выбирает, какой макет эскиза будет наиболее эффективен для групповой работы, и распечатывает его в большом размере и в нескольких экземплярах — для всех участников встречи. 

Графическая фасилитация (Graphic facilitation): грубые эскизы в реальном времени

Графическая фасилитация — это процесс рисования грубых эскизов в реальном времени. Этот процесс подразумевает активную совместную работу (как правило, с клиентом/заказчиком или его командой). Суть графической фасилитации в том, чтобы фиксировать идеи в реальном времени, быстро зарисовывая их в формате эскизов. 

Команда дизайнеров задает клиенту наводящие вопросы, зарисовывает ответы, перемещает элементы, быстро стирает, делает новые эскизы и так далее. Это немного хаотичный, но очень продуктивный процесс, который помогает работать даже со сложным контентом.

Как понятно из примеров выше, графическая фасилитация — это некая визуальная «паутина» концепций, взаимосвязей и областей для исследования. Это динамический интерактивный метод, который помогает вытачивать идеи для дальнейшей проработки.

А теперь давайте рассмотрим несколько кейсов использования грубых эскизов, чтобы вы понимали как их можно применять для решения конкретных задач: 

• Визуализировать потоки пациентов при создании системы обслуживания больницы. На эскизе можно изобразить идеальную систему перемещения пациентов — без учета ограничений по бюджету или недостатка кадров. Это может подсветить интересные и нестандартные решения. 
• Создать разные варианты интерфейса приложения для контроля здоровья. При помощи быстрых эскизов можно накидать варианты лейаутов под конкретные группы пользователей — скажем, для людей в возрасте. В рамках каждого эскиза можно продумать, как сделать приложение более доступным для этой группы пользователей. 
• Придумать инновационные идеи по продовольственной безопасности и разумному распределению еды. Какие могут быть нестандартные решения в этой области? Портативные холодильники для хранения излишков продуктов из ресторанов? Микро-сады для выращивания овощей и зелени на балконах и террасах?
• Использовать быстрые эскизы на уроках и лекциях для более эффективного обучения. Учителя и преподаватели могут рисовать эскизы на флип-чарте, чтобы лучше визуализировать концепции и задания для студентов. Визуализация материала вовлекает студентов в обучение и помогает лучше уловить логику повествования.
• Визуализировать свои личные или профессиональные цели. Рисование быстрых эскизов также может помочь «навести порядок в голове» и поставить цели. В качестве основы можно использовать шаблон (см.ниже), а каждую цель можно визуализировать дополнительным эскизом: 

Как рисовать эскизы: XX советов 

Как научиться быстро и классно рисовать эскизы? Ответ прост: практика и еще раз практика. Чем чаще вы будете рисовать эскизы в разных контекстах и при решении разных задач — тем лучше вы набьете в этом руку. 

Главный совет, который можно дать: концентрируйтесь на процессе, а не на идеальном результате. Эскизы — это не про перфекционизм. Грубый формат визуализации позволяет вам не фокусироваться на деталях и дать волю творчеству.

А вот несколько полезных советов, которые помогут вам придумывать и создавать эскизы более свободно и легко: 

1. Подготовить инструменты для рисования эскиза

В теории для рисования эскизов нужны лишь ручка, бумага и ваше воображение. Но если вы намерены использовать эскизы для решения важных задач, можно подготовиться поосновательнее. 

Лучше всего начинать рисовать эскизы карандашом. Но карандаши, как известно, бывают разные. Давайте разберемся, какие: 

У карандашей есть 4 степени твердости: B, H, HB и F. На большинстве карандашей есть эти буквы-обозначения. 

B — это мягкий карандаш (b — означает «black», черный). Такие карандаши хорошо подходят для детей, поскольку они очень мягко пишут. 

H означает, что карандаш твердый («hard»), а F — что он тонкий («fine»). Карандаши с пометкой H и F больше подходят для людей с опытом рисования: не каждому будет комфортно рисовать такими карандашами. Наконец, есть степень твердости HB, которая означает среднюю твердость. 

Иногда кроме буквы на карандаше также нарисована цифра, которая тоже означает степень твердости/мягкости карандаша.

Карандаш какой твердости выбрать? Это зависит от того, что за эскизы вы планируете рисовать. 

Для технических рисунков/эскизов лучше выбирать твердые карандаши: H, 2H — вплоть до 6H. Если же вы планируете рисовать более свободные, творческие эскизы, выбирайте мягкие карандаши: от 2B до 8B. 

Кроме карандашей вам понадобится скетчбук. Рекомендую выбрать скетчбук в твердой обложке, потому что если вы будете делать эскизы где-то на улице, где нет подходящего стола, вы сможете рисовать прямо на обложке. 

Полезное видео на YouTube: How to SKETCH Like a PRO! — Tools, Tips and Tricks! →

2. Начните с азов и двигайтесь маленькими шагами

Даже если вы не умеете рисовать прямые линии и ровные круги, у вас все равно получится рисовать эскизы. Потому что рисование эскизов — это процесс исследования, и здесь можно допускать любые ошибки. 

Но вы можете постепенно развивать свой навык рисования эскизов. Начинайте работу над каждым эскизом с разминки: порисуйте прямые линии, квадраты, треугольники, круги или другие геометрические фигуры и паттерны. В качестве более сложного упражнения можно набрасывать быстрые портреты или рисовать части тела и силуэты. 

После разминки можно начинать работу над конкретным эскизом. Для начала нужно определиться с объектом эскиза. Что (или кто) это будет? Живая модель, предмет или сцена? Откуда на этот объект падает свет? 

Как правило, части эскиза, на которые падает свет, выглядят светлее, чем те области, которые находятся «в тени». Если вы создадите контраст между светлыми «освещенными» элементами эскиза, и более плотными «темными» частями, весь эскиз получится более реалистичным. 

Полезное видео на YouTube: Learn To Draw #01 — Sketching Basics + Materials →

3. Не впадайте в перфекционизм

При рисовании эскизов лучше концентрироваться на базовых формах, а не на мелких деталях. О неровных линиях тоже можно не беспокоиться — особенно если вы новичок. При рисовании расслабьте руку и наносите легкие, свободные линии. 

Еще один рецепт против перфекционизма — это скорость. Установите таймер на 3-5 минут и начните зарисовывать свои идеи, не думая о качестве эскиза. И только когда ваш первоначальный запал креатива иссякнет, можно постепенно выпускать внутреннего критика и начинать доводить зарисовки до ума.

Полезное видео на YouTube: My Daily Sketching Routine 【Ideas & Tips for Beginners】→

4. Не размазывайте линии эскиза

Если вы хотите, чтобы ваши эскизы выглядели чисто, не размазывайте линии. Новички часто размазывают линии рисунка, особенно когда делают растушевку. 

Как быть с этой проблемой? Можно подкладывать под руку кусочек белой бумаги или, если вы смазываете линии во время растушевки, можно начинать тушевать слева направо (если вы правша, для левши все наоборот). 

Полезное видео на YouTube: Learn to Draw #03 — Shading Techniques →

5. Держите в уме правиaло 70/30

Когда-нибудь слышали выражение «меньше — значит больше» (less is more)? 

В области рисования эскизов этот принцип особенно актуален. Правило 70/30 для эскизов звучит так: если вы хотите привлечь внимание к какой-то части вашего эскиза, то вам нужно наполнить деталями 30% эскиза, а остальные 70% оставить свободными. 

Это не означает, что на 70% пространства эскиза нужно просто забить, нет. Эти 70% свободного пространства нужно организовать так, чтобы направить внимание зрителя на самую важную часть эскиза. 

6. Чем больше разных линий — тем лучше

Помните, мы говорили о том, как важно выбрать правильный карандаш? А вот и причина, почему это так важно. Да, разные карандаши применяют для разных целей, но еще здорово, когда вы используете карандаши разной твердости в рамках одного эскиза. 

Разные карандаши дают разные линии, а разнообразие линий делает эскиз более динамичным и визуально увлекательным. Кроме того, с помощью карандашей разной твердости можно добиваться очень плавных переходов от темных частей эскиза в светлым. 

7. Симметрия — не самое интересное визуальное решение 

Не стремитесь делать свои эскизы симметричными — если, конечно, вы не Уэс Андерсен. Зачастую симметричные эскизы и рисунки выглядят скучно и однообразно. Попробуйте использовать в своих эскизах разные ассиметричные композиции. 

Заключение

Даже если вы оцениваете свои навыки рисования как «палка-палка-огуречик», создавать эскизы у вас получится лучше, чем вы думаете. 

А если будете регулярно тренироваться, пробовать разные техники рисования и скетчинга и заниматься по гайдам и самоучителям, ваш уровень будет расти день за днем. 

Рисуйте эскизы каждый день по 30 минут мягким карандашом или углем — и вы очень быстро набьете руку и станете мастерски использовать эскизы в своей работе.