Симметрия и асимметрия: основы композиции в искусстве
Почему симметрия кажется нам красивой, а асимметрия — интересной? В статье рассмотрим, как эти принципы работают в искусстве, на примерах известных произведений и культурных традиций.
Обновлено: 15 июля 2026 • время чтения – 7 мин
Содержание
Привет! Я Настя Никсен
Создаю цифровые иллюстрации для книг, сайтов и приложений. Помогаю другим художникам найти себя в мире иллюстрации, развить креативное мышление и насмотренность, чтобы начать придумывать собственные миры и рассказывать истории в иллюстрациях. Переводы в Niksen Media — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире.
Мирка Кнастер (Mirka Knaster) — художница смешанной техники, работающая с текстилем, бумагой, металлом и деревом. На её творчество влияют природная среда, эстетика Восточной Азии, абстрактное искусство XX века и практика медитации. Мирка работает интуитивно, без предварительных эскизов, постепенно нащупывая композицию через цвет, фактуру, линию и форму — что делает баланс и асимметрию в её работах результатом живого, непредсказуемого процесса, а не заранее продуманного расчёта.
Арабеска из мечети Ферхат-паши (Баня-Лука, Республика Сербская, Босния и Герцеговина). Источник: commons.wikimedia.org
Как вы думаете, симметрия в жизни и в искусстве — это норма? На первый взгляд может показаться, что да. Симметрия и асимметрия окружает нас повсюду в природе, да и сами мы симметричны: два уха, два глаза, две руки, две ноги. Так-то оно так, но если вы повнимательнее посмотрите в зеркало, то увидите, что даже наши парные органы не являются точными копиями друг друга. Даже стенки нашего сердца ассиметричны.
Кстати, как показывают исследования, люди с немного ассиметричными чертами лица кажутся нам наиболее привлекательными. Считается, что у египтян даже была такая пословица: «Красивое никогда не бывает совершенным».
В искусстве симметрия тоже не подразумевает полного зеркального отражения двух частей работы (хотя в прошлые века идеально симметричные работы встречались чаще). Симметрия в искусстве создает ощущение гармонии и порядка даже в самых сложных узорах, как на арабеске из мечети Ферхат-паши. Однако, стремиться к идеальной симметрии не стоит: большинству людей слишком симметричные композиции и дизайны кажутся скорее скучными, чем гармоничными.
Возможно поэтому мне куда ближе японская концепция фукинсэй (fukinsei, 不均斉), которая делает акцент на красоту асимметрии и легкой «неправильности». В рамках фукинсэй динамический интерес создается не за счет баланса и симметрии в композиции, а как раз наоборот, за счет отступления от этой «правильности».
Арабеска из мечети Ферхат-паши (Баня-Лука, Республика Сербская, Босния и Герцеговина). Источник: commons.wikimedia.org
Сервировочная посуда (Mukōzuke), Япония (период между 868 и 1912 гг.). Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Источник: commons.wikimedia.org
Асимметрия, которая так меня привлекает в восточном искусстве, не похожа на ту, которая встречается в работах кубистов и сюрреалистов. Художники этих направлений применяют асимметрию в композиции, чтобы искажать человеческую фигуру.
Скорее всего, эти европейские художники вдохновлялись африканскими масками и скульптурами, выставленными в Музее Трокадеро в Париже.
Многие коренные народы специально создавали ассиметричные маски. В недавней статье Линкольна Перри в журнале The American Scholar отмечается, что, традиционно, когда у уважаемого охотника народа Пенде развивался паралич лица, он носил маску болезни «мбангу» в качестве исцеляющего средства.
То есть то, что мы сегодня считаем предметом искусства, было когда-то предметом быта — лечебным инструментом. Ассиметрия на маске в данном случае демонстрирует «аномальность» носящего.
Маска мбанга народа Пенде, юго-запад Демократической Республики Конго. Источник: randafricanart.com/
В своей статье Перри также отмечает, как похожи на такие маски лица обнаженных проституток на картине Пикассо «Девушки с Авиньона» (Les Demoiselles d’Avignon). [Отношение художника к женщинам — это отдельная тема].
«Девушки с Авиньона» (1907), Пабло Пикассо. Музей современного искусства, Нью-Йорк. Источник: artsy.net/
Чем отличается асимметрия от искажения
Нужно также понимать, что асимметричная композиция и искажение — это разные вещи, как в искусстве, так и в жизни; хотя на первый взгляд может показаться, что они похожи.
По определению, искажение — это «изменение или переиначивание настоящего, естественного или оригинального облика предмета или существа». Неудивительно, что искаженные лица выглядят не особо приятно — и даже пугающе. Пожалуй, именно поэтому большинство людей предпочитают симметрию.
Если же взять определение асимметрии, то оно звучит как «отсутствие равенства или эквивалентности между частями или аспектами чего-либо». Лицо мужчины на картине Сезанна «Человек со скрещенными руками» ассиметрично, но не искажено — поэтому оно не создает ощущение тревоги.
«Человек со скрещенными руками» (ок. 1899), Поль Сезанн. Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк. Источник: commons.wikimedia.org/
Как асимметрия создает баланс в композиции
Асимметрия в искусстве вовсе не означает отсутствие баланса. Две половины асимметричной композиции могут быть совершенно разными, но их визуальный вес будет одинаковым. Сравните, к примеру, симметричную маску «Cara Grande» народа тапирапэ с ассиметричными японскими икебанами. Согласитесь, во всех трех композициях есть равновесие.
Маска Cara grande («большое лицо») народа тапирапэ, штат Мату-Гросу, Бразилия. Музей индейцев Америки, Смитсоновский институт, Вашингтон, США. Источник: americanindian.si.edu/collections
Икебана (цветочная композиция) от школы Кадо Коя-сан на Выставке искусства икебаны в Нагое, Галерея для граждан Сакаэ, Нагоя, Япония (ноябрь 2018). Источник: commons.wikimedia.org
Икебана (цветочная композиция) от школы Кадо Коя-сан на Выставке искусства икебаны в Нагое, Галерея для граждан Сакаэ, Нагоя, Япония (ноябрь 2018). Источник: commons.wikimedia.org
Симметрия или асимметрия: что выглядит привлекательнее
Когда в следующий раз будете рассматривать картины, скульптуры, текстиль, керамику или даже людей, задумайтесь: вы видите симметрию или асимметрию? Что выглядит более привлекательно, и почему?
Лично я всегда составляю мнение о том, что вижу, за считанные секунды. Интересно, влияет ли на мое первичное восприятие — помимо цвета, тематики и узора — еще и симметричность/ассиметричность предмета? Любопытно понаблюдать.
Создаю цифровые иллюстрации для книг, сайтов и приложений. Помогаю другим художникам найти себя в мире иллюстрации, развить креативное мышление и насмотренность, чтобы начать придумывать собственные миры и рассказывать истории в иллюстрациях. Переводы в Niksen Media — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире.
Далекие горы «висят» на фоне картины вместо того, чтобы растворяться вдали? Дело в воздушной перспективе — и в этой статье художница Лори МакНи раскрывает свои личные рецепты цвета, которые сделают любой пейзаж глубже и живее.