Если вы, как заказчик, хотите получить классную иллюстрацию точно в срок и по приемлемой цене — не пожалейте времени и напишите хороший бриф. Казалось бы, это очевидно! Но на практике иллюстраторы часто получают запросы на иллюстрацию в какой угодно форме — но только не в формате проработанного брифа.
Вы читаете перевод статьи «How to write an illustration brief that saves time and gets great results». Переводы — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире. Над переводом работали Настя Никсен и Оля Жолудова.
Бриф — это важный инструмент при заказе творческой работы. Это тот фундамент, на котором будет строиться не только весь проект, но и отношения между исполнителем и заказчиком. Бриф помогает сформировать общее понимание работы и ожидаемого результата. Время, вложенное в подготовку хорошего брифа на иллюстрацию, точно окупится в будущем.
В чем суть брифа?
Википедия дает такое определение творческого брифа: “документ, в котором прописываются основные параметры будущего проекта”. То есть по сути бриф — это документ, который описывает, что вам нужно. И пусть вас не смущает название “бриф” (от англ. brief — краткий): всегда лучше описать свои потребности как можно подробнее.
Вот несколько причин, почему составление брифа — это хорошее вложение времени и сил:
- Польза для вас: Бриф — это предварительный набросок вашего проекта. Он может оказаться для вас столь же полезным, как и для иллюстратора. Описывая проект в деталях, вы можете наткнуться на важные аспекты и тонкие моменты, которые стоит продумать в дальнейшем.
- Спокойствие и уверенность: Бриф — это залог того, что у вас с иллюстратором есть общее видение проекта, и результат работы не станет для вас сюрпризом и не влетит в копеечку. Вы можете быть спокойны: иллюстратор точно знает, чего вы от него ожидаете и в какие сроки.
- Хорошее вложение времени: Составление брифа подразумевает несколько витков прояснений, вопросов и ответов, но в будущем это сэкономит вам гораздо больше времени и нервов. Чем больше вопросов иллюстратора вы предвосхитите и проясните на старте, тем меньше пояснительных имейлов придется отправлять в процессе и на финише проекта. Это особенно актуально, если вы отправляете свой бриф сразу нескольким иллюстраторам.
- Шанс найти лучшего исполнителя: Представьте, что бриф — это ваш питч, чтобы привлечь самого лучшего иллюстратора. Качественно составленный бриф характеризует вас в глазах иллюстратора как организованного клиента, который вовремя предоставит все детали проекта, и с которым в целом приятно работать. Хороший бриф обычно содержит кучу важных нюансов и деталей, которые сразу вовлекают иллюстратора в работу. Проработанный бриф также показывает иллюстратору, что вы придаете важное значение его работе, цените его вклад в проект и рассматриваете его как партнера. Нам, иллюстраторам, это очень приятно! И вообще, когда иллюстратор горит вашим проектом, а не просто делает работу за деньги, результат всегда будет круче.
Как выглядит плохой бриф?
Давайте сразу определим, что точно не считается хорошим брифом. Например, три строчки, написанные второпях и не содержащие практически никакой полезной информации, как в примере ниже:
“Привет! Ищу иллюстратора, чтобы нарисовать несколько картинок для моего сайта. Сколько это будет у тебя стоить и когда сможешь подготовить?”
После такого сообщения у иллюстратора вопросов больше, чем ответов. Сколько иллюстраций нужно подготовить? Что на них будет изображено? К какому сроку нужно сделать?… и так далее. Если вы напишете такое сообщение иллюстратору, у которого — к его счастью! — хватает работы, то ответа можете вообще не дождаться. Этот, скажем так, “бриф” слишком абстрактный, слишком сложный, слишком небрежный. Это нормально, что вы можете чего-то не знать, а что-то намерены прояснить в процессе переговоров с иллюстратором, но все же напишите больше двух предложений.
Какой он — хороший бриф?
Каждый иллюстратор работает по-своему, и у каждого свой подход к ценообразованию и управлению проектом, но есть ряд стандартных пунктов, которые можно встретить в любом творческом брифе. Составляя бриф, поставьте себя на место иллюстратора. Он ничего не знает ни о вашем проекте, ни о целях вашего бизнеса — так что в ваших интересах дать ему столько информации и контекста, сколько сможете. Начните со следующих пунктов:
Пункт 1. Название проекта
Это упростит вашу коммуникацию с иллюстратором и заполнение документов. Название проекта в том или ином виде будет фигурировать в договорах и актах. Поэтому лучше сразу прописать четкое и достаточно подробное название проекта.
Пункт 2. Несколько слов о вас
Если вы впервые обращаетесь к конкретному иллюстратору, напишите несколько слов о своей компании. Чем вы занимаетесь и почему? Это добавит контекста вашему описанию проекта — а, значит, иллюстратору будет проще принять осознанное решение о работе с вами.
Пункт 3. О проекте
В этом разделе нужно в деталях объяснить иллюстратору, что вам нужно, и как это встраивается в общую картину деятельности вашей организации. Можно написать что-то вроде “ищем иллюстратора, чтобы нарисовать постер”, но лучше как-то так: “Нам нужна иллюстрация для постера: с его помощью мы будем продавать наш новый виджет, который навсегда изменит представление клиентов о мытье посуды”.
Пункт 4. Целевая аудитория
Для кого мы создаем иллюстрацию? Нарисовать иллюстрацию для молодых мамочек — это одно, а для менеджеров хедж-фонда — совсем другое. Аудитория задает тон иллюстрации.
Пункт 5. Видение
Если вы уже представляете себе иллюстрацию в определенном стиле, обязательно напишите об этом в брифе. Еще лучше, если вы сможете сопроводить свое описание примерами. Если вас привлекла какая-то конкретная работа в портфолио иллюстратора — об этом тоже лучше упомянуть. Это поможет иллюстратору в общих чертах понять, что вам нужно: нечто простое и графичное — или что-то более сложное и проработанное. От выбранного стиля часто зависит время создания иллюстрации, так что это будет важным фактором ценообразования.
Пункт 6. Конечный продукт
Здесь можно погрузиться в конкретные детали того, что вам нужно. Речь идет о 40 небольших иллюстрациях для сайта или о 12 двухстраничных разворотах для детской книги? Или, может, вам нужна одна иллюстрация, но чтобы ее можно было использовать в разных форматах? Все эти подробности помогут иллюстратору выбрать правильный масштаб для работы и грамотно выстроить процесс ее создания.
Пункт 7. Распространение и использование
Как вы намерены использовать эти иллюстрации? Цена иллюстрации часто зависит от того, как она будет использоваться. Поэтому иллюстратору важно знать: будет ли его работа частью долгой кампании в федеральном издании или его иллюстрации будут раздавать участникам на каком-то локальном событии? В том и в другом случае цена будет разная.
Пункт 8. Технические характеристики иллюстрации
Какого размера должна быть иллюстрация? В каких форматах нужно предоставить конечный результат? Создание крупной иллюстрации может занять больше времени. А если, скажем, каждая иллюстрация нужна вам в низком разрешении в формате jpg для сайта, плюс в высоком разрешении в формате pdf — для печали, плюс каждую иллюстрацию нужно разделить на две части, чтобы их можно было использовать отдельно — все это сильно повлияет на объем работы.
Пункт 9. Гайдлайны бренда
Возможно, у вас есть определенные цветы, шрифты или логотипы, которые нужно обязательно использовать в иллюстрации? Если у вашей компании есть гайд по стилю, брендбук или другой подобный документ — по возможности включите его в бриф. Так иллюстратору будет проще понять ваш стиль и сразу определиться, что можно делать, а чего нельзя.
Пункт 10. Ключевые этапы и сроки
К какому сроку вам нужна готовая работа? Отталкиваясь от этой даты, иллюстратор сможет прикинуть, сможет ли уложиться в срок, либо — если речь идет об агентстве — получится ли совместить эту работу с другими заказами. Кроме того, сроки важны с точки зрения финансового планирования. Если я, как иллюстратор, понимаю, что проект будет в работе несколько месяцев — и только потом я получу оплату, мне нужно взять какие-то дополнительные промежуточные проекты, чтобы не уйти в минус по бюджету. Клиенты часто обозначают важные промежуточные точки проекта: допустим, может понадобиться показать наброски иллюстрации на ежемесячном собрании команды продаж, чтобы согласовать их с командой. Чем раньше вы обрисуете иллюстратору эти временные ориентиры — тем лучше.
Пункт 11. Бюджет проекта
Какой бюджет вы заложили под описанную работу? Я знаю, что многие заказчики не любят обозначать свой бюджет, но это реально ускоряет работу. Считается, что, если назвать иллюстратору бюджет, он просто выставит счет на всю сумму, но мой опыт говорит об обратном. Бюджет дает представление о том, сколько, по мнению клиента, стоит эта работа. Иллюстратор может согласиться — а может оценить свою работу в большую или меньшую сумму. Если я думаю, что обозначенная работа стоит меньше, я не стану подгонять оплату под ваш бюджет, а назову меньшую сумму. Особенно если понятно, что вы выслали свой бриф нескольким иллюстраторам.
Следующие шаги
Объясните, каких дальнейших шагов вы ждете от иллюстратора в ответ на ваш бриф? Просто хотите узнать цену? Или вам нужно более подробное коммерческое предложение? Никогда не просите иллюстратора работать бесплатно, но вот попросить его прокомментировать ваш бриф и описать свое видение будущей иллюстрации — это ОК. Также ОК попросить примеры работ. В какой форме вам удобно обсудить проект: на созвоне или в переписке? Вы сами принимаете финальное решение по проекту или нужно будет согласовать работу с кем-то еще? С одним человеком или с комиссией? Если вы сразу предоставите всю эту информацию, иллюстратору будет проще дать вам полный и исчерпывающий ответ. Тем меньше времени уйдет у вас на дальнейшие прояснения.
Ну, вот и все. Надеюсь, я приоткрыл завесу тайны хорошего брифа на иллюстрацию.
